LABORATORIO DI CREAZIONE

Il laboratorio di creazione annuale si svolge in orario preserale (19.30-21.30) da Ottobre a Giugno, e termina con uno SPETTACOLO FINALE aperto al pubblico. Prima dell'inizio dell'anno accademico sono previste - intorno alla metà di Settembre - alcune ‘lezioni aperte’ gratuite, su prenotazione, durante le quali verrà presentato il lavoro attraverso una serie di esercitazioni di gruppo per valutare le esigenze del singolo studente, oltre che il livello di preparazione, al fine di indirizzarlo verso il percorso di formazione più indicato.

 

La metodologia di insegnamento è strettamente connessa all'analisi del movimento e delle sue possibilità espressive, alla conoscenza e gestione delle emozioni, allo studio delle tecniche vocali, in un’ottica organica e integrata in cui il corpo e la voce lavorino insieme. L’obiettivo finale è quello di offrire gli strumenti e le conoscenze utili per il lavoro di composizione del  personaggio

 

In questo senso, sia il training che l’improvvisazione si inseriscono come pratiche fondamentali nella didattica annuale, il cui programma è strutturato su livelli differenziati. Il percorso, per tutti i livelli, si compone di tre parti: training e tecnica  improvvisazione/esplorazione creazione dello spettacolo.

Training e tecnica: esercizi di teatro fisico di derivazione Grotowskiana, di biomeccanica, di analisi del movimento, di tecnica vocale e allenamento della voce attraverso utilizzo di testi e canti di tradizione popolare, con elementi di articolazione e dizione.

 

Improvvisazione/esplorazione: analisi del flusso corporeo in relazione alle sue molteplici possibilità espressive, studio e costruzione delle azioni fisiche, ascolto e relazione con il tempo e con lo spazio, improvvisazioni sull'uso degli oggetti e dell’abito, composizione delle immagini, studio sulla presenza, analisi e costruzione del personaggio.

Creazione dello spettacolo: sperimentazione, prove e allestimento di opere teatrali tratte dal repertorio classico e contemporaneo, che porteranno successivamente alla creazione dello spettacolo finale, programmato nel mese di Giugno. La scelta del testo dello spettacolo va definendosi nel corso della seconda parte dell’anno, tenendo conto della natura del gruppo.

 

I materiali (dispense, testi, musiche, oggetti e abiti di scena) sono a carico del docente e saranno messi completamente a disposizione degli studenti.

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©S. Battaglio